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miércoles, 2 de marzo de 2011

EL ARTE ES = A VIDA

Esta charla me pareció muy interesante porque se evidencio otra mirada del arte,  y a través de ello le pude dar otra significación al arte una mirada que no conocíamos hasta ahora, ya que antes pensaba el arte como exclusivo para ciertos grupos de personas, se podría decir que personas de la elite, ,como algo que se debe estudiar para entenderse o se podría pasar como ignorante, lo limitaba a imágenes plasmadas como un cuadro, una pintura, una imagen, sobre un lienzo, sobre madera, que represente una situación, una percepción etc.,  pero al presenciar la charla me demostró la importancia del arte en nuestras vidas en lo que nos rodea y lo que ella nos brinda, por lo cual le dimos una nueva significación, que indudablemente esta atravesada por la performance, entendido como una muestra escénica, que busca llegar al asombro de determinada población, que busca representar algo a través de ella y por lo general está situada en sitios públicos para llegar a si a una comunicación con el público ya que como su término lo evidencia la performance significa arte en vivo, para llegar a esta significación fue imprescindible  ver y observar la ponencia de estos dos grandes artistas Rolf abderhalden director de mapa teatro y Franklin Aguirre creador de la Bienal de Venecia.
Estos dos artistas nos demostraron la importancia de utilizar el arte como un medio para exorcizar los miedos, tristezas, temores, como una herramienta para crear un entorno en el que nos podamos sentir mejor. Y a través de sus exposiciones nos dimos cuenta que el arte se percibe diferente según la cultura, Franklin Aguirre dio un claro ejemplo de ello ya que en varias ciudades se actuó de una forma diferente, frente a lo que el presentaba en medio de la calle y se esperaba cierta respuesta del público pero fue evidente que la personas respondía según la percepción que tengan de su entorno o  el contexto en el que se desarrollen. También me pareció muy importante la relación que se crea con las personas con este tipo de arte como lo es la performance ya que como él lo mencionaba lo que se busca es que las personas hagan parte de ello, que se involucren en el arte de otra forma y no se siga viendo como algo lejano y exclusivo ya que a través del arte se pueden expresar muchas formas de ver el mundo porque el arte es igual a vida.

 En la otra exposición el artista Rolf abderhalden dio la impresión del arte como lo que puede representar problemáticas sociales a través de el Proyecto Cundua, en el que se hizo todo un proceso con la población ubicada en el cartucho, centro de Bogotá, donde se recogieron historias de vida, imágenes, momentos a través de todo el desplazamiento de esta población, lo que era antes, lo que quedo de ella, las expectativas de vida de las personas y finalizo con una exposición presentada en Mapa Teatro donde lo que se buscaba a través de esta exposición era permitir a los sujetos llegar a sentir todos lo que estas personas Vivian en el cartucho. Pienso que ideal era concientizar a las personas frente a problemáticas que no conocemos o preferimos ignorarlas por hecho de sentir culpa de nunca haberse preocupado de estas problemáticas o de poder haber hecho algo frente a esta situación y no hacerlo por no inmiscuirnos en ello. Por lo cual me pareció muy importante esta exposición para poder reflexionar acerca de mi participación en la sociedad, para no esperar q los demás hagan algo que yo puedo hacer, pensar en una forma colectiva y no egocéntrica. También a partir de esto pienso el arte como una forma de expulsar el dolor que sentimos como lo que puede ayudarnos a liberar nuestras tristezas, angustias etc. Como una herramienta muy útil para no dejarnos llevar por dificultades que se presenten a lo largo de la vida.
A continuación se presentara el video expuesto durante la ponencia de Rolf abderhalden donde se evidencia el proyecto Cundua, su finalización en Mapa teatro.

1 comentario:

  1. Además, creo que también, los artistas que presentaron la obra, nos dejaron, más que ver otra forma de concebir el arte, postularnos ante ella y actuar en base a lo significativo para mí y no a lo previamente estipulado.

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